Творческая смена "Браво!"

Россия, Санкт-Петербург

Александр Дмитриев один из выдающихся баянистов нашего времени. Более 20 лет он является солистом Ленконцерта и за время своей исполнительской карьеры дал свыше 2000 сольных концертов более чем в 50 странах мира, часто выступая в ансамбле с сыном Виталием и женой Еленой. В 1972 году на конкурсе в г. Клингенталь (Германия) завоевал первую премию. В 1992 году ему присуждено звание Заслуженного артиста России. С 1996 года по настоящее время он является преподавателем по классу баяна и аккордеона Санкт-Петербургской Государственной консерватории. В 2001 году ему было присвоено звание профессора. Им записано 8 долгоиграющих (LP) пластинок, 9 компакт-дисков, выпущено 5 DVD. В 1999 году он был награжден почетным знаком губернатора «За гуманизацию школы Санкт-Петербурга» («Учитель года»). В 2001 году награжден серебряным диском «За заслуги в баянном искусстве» на фестивале «Баян и баянисты» (г. Москва). В 2007 году А. Дмитриев был награжден двумя почетными призами на конкурсах «Читта ди Ланчано» и «Читта ди Кастельфидардо» - за выдающиеся достижения развития аккордеона в Европе.

Россия, Москва

Народный артист России, Лауреат Европейской премии им. Густава Малера. Даниил Крамер получил образование как пианист академического направления в Харьковской средней специальной музыкальной школе, где в возрасте 15 лет стал победителем Республиканского конкурса, как пианист (I премия) и как композитор (II премия). Продолжив обучение музыке в Москве, в 1983 году окончил Государственный музыкально-педагогический институт им. Гнесиных. Будучи студентом, параллельно с классической музыкой начал серьёзно заниматься джазом, знакомиться с творчеством выдающихся зарубежных и отечественных исполнителей джазовой музыки. В 1982 году Даниил Крамер получил I премию на конкурсе фортепианных джазовых импровизаторов в Вильнюсе (Литва). В 1983 году Крамер начинает работать преподавателем Государственного музыкального училища им. Гнесиных и становится солистом Московской Государственной филармонии. С 1986 г. он – солист Москонцерта. Сольные концерты и выступления с различными музыкантами проходили во многих странах – Франция, США, Испания, Австралия, Чехословакия, Италия, Швеция, Венгрия, Польша, Австрия Германия, Финляндия, Китай, страны Африки и Центральной Америки. Крамер участвует во многих крупных международных джазовых фестивалях, таких, как "Munchner Klavier sommer" (Германия), "Manly Jazz Festival" (Австралия), "European Jazz Festival" (Испания), "Baltic Jazz" (Финляндия), "Foire de Paris" (Франция) и т. д. Он становится Почетным членом Сиднейского Профессионального джазового клуба (Professional Musicians’ Club). С 1995 года Даниил Крамер становится организатором циклических концертных программ под общими названиями: "Джазовая музыка в академических залах", "Вечера джаза с Даниилом Крамером", "Классика и джаз", которые проходят как в Москве в виде традиционных концертов (Концертный зал им. П.И.Чайковского, БЗК, Малый зал Московской консерватории, Государственный музей А.С.Пушкина, зал Центрального Дома Художников), так и во многих городах России в виде ежегодных концертных абонементов – в Екатеринбурге, Тюмени, Омске, Перми, Ижевске, Самаре, Саратове, Тольятти, Красноярске, Казани, Уфе, Белгороде и т.д. Эти выступления пользуются огромной популярностью. Педагогическая деятельность Крамера началась еще в начале 80-х годов в институте им. Гнесиных. Затем – преподавательская работа на джазовом отделении училища им. Гнесиных, и джазовом отделе московской музыкальной школы им. Стасова. Здесь он начал работать над своими первыми методологическими разработками, которые впоследствии были изданы методологическим отделом Министерства Культуры СССР. Эти разработки используются в учебном процессе на джазовых отделениях музыкальных школ и училищ по сегодняшний день. В 1994 году Даниил Крамер открывает в Московской Государственной Консерватории (впервые в ее истории) класс джазовой импровизации. С 1994 года Даниил Крамер интенсивно сотрудничает с Международным благотворительным фондом «Новые Имена», занимающимся высокоодаренными детьми. Он является своего рода куратором классико-джазового направления этой организации. Как результат этой работы, в 2001 году совместно с «Новыми Именами» создан детский квинтет «Классика и джаз», который за короткое время своего существования уже гастролировал как в России, так и за рубежом – в Германии и Словакии. Даниил Крамер является арт-директором многих российских джазовых фестивалей – в Саранске, Екатеринбурге и Самаре, а ранее в Тюмени, Омске, Перми, Ижевске, Саратове, Тольятти, Красноярске, Казани, Уфе, Белгороде и т. д. Является заведующим эстрадно-джазовой кафедрой в Институте Современного Искусства в Москве.

Россия, Москва

Генеральный директор холдинга MUSICBOX GROUP (телеканалы MusicBox, Russian MusicBox, Юмор TV). Окончила Гуманитарный университет в Екатеринбурге по специальности «Экономика и финансы». В 2013 году MUSICBOX GROUP стал информационным партнером Международной школы народной культуры, искусства и ремесел «Славянский путь», а Наталья Владимировна Палинова возглавила жюри творческого конкурса «Браво!».

Россия, Екатеринбург

Сопредседатель Совета учредителей Международной школы «Славянский путь», профессор Уральской государственной консерватории им. М. П. Мусоргского, Народный артист России. Окончил Магнитогорское музыкальное училища и Уральскую государственную консерваторию по классу балалайки. Преподавал в Челябинском государственном институте культуры и стремительно набирал профессиональную высоту. В 1974 г. он становится Лауреатом V Всесоюзного конкурса артистов эстрады в Москве, где в ансамбле с баянистом С. Зиновьевым получает II премию, а в 1979-м – Лауреатом І премии на ІІ Всероссийском конкурсе исполнителей на русских народных инструментах в Ленинграде. Эти победы сделали имя молодого музыканта широко известным и открыли ему двери в большую концертную жизнь. Шаукат Сабирович Амиров – один из лучших балалаечников страны, настоящий мастер-виртуоз, высоко несущий искусство концертного исполнительства на балалайке. С 1980 по 1990 год он преподает в Уральской государственной консерватории им. М.П. Мусоргского, в 1989 году получает звание Заслуженного артиста РФ. С а с 1990 по 1999 в Казанской государственной консерватории им. Н.Г. Жиганова. В 1999 г. Амиров возвращается в Уральскую государственную консерваторию, где в 2003 г. избирается по конкурсу на должность ректора. Имя Ш.С. Амирова широко известно в России и за рубежом и занимает почетное место в современной музыкальной действительности. Выдающийся музыкант-исполнитель, заслуженный педагог – он гармонично сочетает все виды своей разносторонней деятельности и сегодня. Его исполнительское искусство зафиксировано во множестве записей на аудио и компакт дисках, в фондах Гостелерадио СССР и других студиях страны. Пресса о нем насчитывает десятки статей на разных языках мира.

Россия, Екатеринбургг

Лауреат международных и всероссийских конкурсов, Заслуженный работник культуры России, профессор, декан исполнительского факультета Уральской государственной консерватории им. М. П. Мусоргского. Более 25 лет работает в Свердловской государственной филармонии (г. Екатеринбург), в настоящее время - творческий лидер лауреата международного конкурса квартета «Феникс». Инесса Гареева не только прекрасный педагог и руководитель, но и домрист-виртуоз. С гастрольными поездками она побывала во многих городах России и за рубежом - Италии, Германии, Голландии, Японии, Индии, Непале, Южной Корее, Индонезии, Чехословакии.

Италия

Флавио Сала родился в в итальянском городе Бояно, в семье музыкантов. Закончил консерваторию «Лоренсо Пероси». С 1998 года Флавио посещает Международные мастер-классы «Аcаdemia Musicale Chigiana di Siena», которые проводит Оскар Гиглия, получая каждый год диплом и премию от организаторов. Его встречи с такими великими музыкантами, как Мануэль Барруко, Алирио Диаз и Пако Де Лусия вдохновляли его на дальнейшие успехи. Флавио считают новой звездой классической гитары. Критика и публика отметили его экстраординарную технику, выдающуюся музыкальную чувствительность и творческий потенциал. Первые призы на XXVI Международном конкурсе «Gargano» (Италия, 2001), XXXVI Международном конкурсе «Michele Pittaluga» (Александрия - Италия, 2003), «San Francisco International Guitar Master» (США, 2004), XIV Concurso Internacional «Alirio Diaz» (Венесуэла, 2006), специальный приз как Лучшему исполнителю музыки в Венесуэле (Special Prize to the best perfomance of Music from Venezuele)… Флавио Сала - член музыкальной ассоциации Хоакино Родриго, а так же художественный директор «Международной академии Марио Санторо» (академия организует мастер-классы для инструменталистов в Бояно, приглашая участвовать в них самых известных исполнителей и преподавателей). Флавио Сала много гастролирует в Италии, Австрии, Испании, России, Соединенных Штатах и странах Южной Америки, играя в престижных концертных залах и театрах как солист, а также в дуэте с гитаристом Хуаном Лоренсо и с оркестрами Милана, Венеции, Санкт-Петербурга, Москвы, Екатеринбурга. В феврале 2008 г. состоялся первый российский тур музыканта. С огромным успехом прошли концерты в 22 городах. В ноябре 2008 г. Флавио Сала стал первым гитаристом, кто выиграл высокий приз (2 премия) в одном из самых престижных конкурсов инструменталистов в Европе - 7-ой Международный конкурс имени Александра Тансмана (Польша). Кроме того, Флавио и сам выступает членом жюри на международных конкурсах – «Евразия» (Екатеринбург, Россия), «Браво!» (Несебр, Болгария).

Россия, Челябинск

Декан музыкально-педагогического факультета, преподаватель истории исполнительства на русских народных инструментах (домра, балалайка) кафедры этнокультурного образования Челябинской государственной академии культуры и искусства, профессор, кандидат педагогических наук, Заслуженный работник культуры РФ. Педагогическую и методическую работу успешно совмещает с концертно-исполнительной. Подготовила 8 сольных афишных программ, в качестве солистки ансамблей и оркестров народных инструментов, а также в их составе участвовала более чем в 300 концертах в городах не только России, но и за рубежом: Норвегия, Швеция, Финляндия, Дания, Германия и др. Ведет большую просветительскую и общественную деятельность по пропаганде музыкального искусства. Является членом оргкомитета первого Всероссийского конкурса молодых дирижеров, членом жюри Всероссийского конкурса русской песни «Надежда» и регионального фольклорного фестиваля «Русские прекрасы».

Россия - Болгария

Донна (Евдокия) Михайлова – доцент Государственного музыкально-педагогического института имени М.М. Ипполитова-Иванова (Москва), Лауреат международных и всероссийских конкурсов, концертная исполнительница народных песен и современных авторских сочинений, автор ряда репертуарных сборников, учебных программ. Донна - родословный (потомственный) носитель народных песен этнических болгар-эмигрантов на Юге Российской Империи (Украина) с эпохи Османского нашествия в царскую Болгарию. Награждена дипломами Министра культуры Республики Болгария «За популяризацию болгарской народной музыки», Совета Министров Республики Болгария «За заслуги в поддержке и сохранении болгарской духовности и культуры». Член содружества «Българи – творци в странство» Республики Болгария. Донна Михайлова с 1991 года более 10 лет концертировала с национальным оркестром народных инструментов России имени Н.П. Осипова п/у народного артиста РФ Николая Калинина. В разные годы была солисткой Государственного музыкального театра национального искусства Владимира Назарова, ведущей солисткой фольклорного ансамбля «Славяне» п/у Надежды Бабкиной, солисткой Москонцерта. После успешного окончания ГМУ имени Гнесиных Донна продолжила своё образование в РАМ имени Гнесиных на кафедре «Сольное народное пение». В настоящее время Донна Михайлова совмещает концертную, исследовательскую и педагогическую деятельность, работает с государственным национальным оркестром «Гусляры России» п/у заслуженного артиста РФ Максима Евтушенко. Репертуар певицы записан и содержится в фонде радио и телевидения Российской Федерации.

Россия, Москва

Елена Кузьмина – певица, композитор, Заслуженная артистка России, заведующая кафедрой эстрадного вокала, профессор Международного славянского института, с 2013 г. - профессор РАТИ-ГИТИС, продюсер и художественный руководитель детского мюзикла «Сизимок и Бабинук», руководитель образовательный программы «Голос без границ», с которой в 2009-2014 годах объехала с другими преподавателями многие города России, Македонии, Италии. Елена Кузьмина окончила в Москве Центральную музыкальную школу по классу фортепиано, а затем Институт культуры им. Ипполитова-Иванова, как пианистка и вокалистка. В 1990 году начала сольную карьеру эстрадной певицы. С 2002 г. – дает мастер-классы в России и за рубежом по эстрадному вокалу. Елена Кузьмина автор ряда торжественных песен и гимнов, один из которых написан по заказу к Олимпийским играм в Афинах. Авторские альбомы "Буду любить тебя", "Ты меня не ревнуй" выпущены по контракту со швейцарской фирмой CSM, немецкой компанией Sonоton и пользуются большой популярностью за рубежом. Также выпущен диск «Антология колыбельных песен», куда вошли лучшие колыбельные от Глюка до Паулса. Благодаря идее создания этого диска, Елена получила приглашение стать ведущей прямого эфира авторской программы «Дремучие встречи» (от слова «Дрема») на волнах fm радиостанций «Надежда» и «Говорит Москва». Елена Кузьмина - консультирующий педагог в театре-студии "Непоседы". Постоянный член жюри международных музыкальных фестивалей и конкурсов, проходящих в России и за рубежом. Она награждена медалью МВД РФ «За благородство помыслов и дел», дипломом Министерства культуры СССР «За высшее исполнительское мастерство», серебряным орденом Союза меценатов России «Служение искусству».

Россия, Москва

Окончила Московское музыкальное училище им. М.М. Ипполитова-Иванова, Государственную классическую Академию им. Маймонида (кафедра высшего концертмейстерского мастерства), там же ассистентуру-стажировку, а также участвовала в мастер-классе профессора Берлинской Высшей школы музыки Акселя Бауни (Германия). Работала преподавателем в музыкальной школе, а затем в Академии им. Маймонида - концертмейстером в вокальном классе, преподавала фортепиано и концертмейстерское мастерство, была концертмейстером в классах скрипки, трубы, арфы. В дальнейшем работала концертмейстером в Академическом музыкальном училище при Московской консерватории, в классе профессора В.С. Попова (фагот) и концертмейстером в хоре Союза Композиторов России «Преображение» п/р М. Славкина. С 2005 г. – преподаёт концертмейстерский класс в Академическом музыкальном колледже при МГК им. П. И. Чайковского. Все годы сочетает преподавание с активной концертной деятельностью. Была первым исполнителем «Странных танцев» Е. Подгайца для фагота и фортепиано в 4 руки на фестивале «Московская осень» 2003 года, «Libertango» А. Пьяццоллы в обработке для фагота и фортепиано. Организатор, лауреат и дипломант различных инструментальных и вокальных Международных и Всероссийских конкурсов. В 2003 г. в сотрудничестве с М. Баранкиной создала Гильдию пианистов-концертмейстеров, ныне является ее исполнительным директором. Является организатором Школы концертмейстерского мастерства - цикла Мастер-классов ведущих профессоров, видных музыкальных деятелей и концертмейстеров Москвы и культурных центров Европы.

Россия, Москва

Денис Чефанов родился в г. Тюмени. Музыкой начал заниматься с 4-х лет под руководством мамы, профессионального педагога по фортепиано. Окончил с золотой медалью средней спец. муз. школу при Казанской госконсерватирии, а затем Московскую госконсерваторию им. П.И. Чайковского. Работая в классах всемирно известных музыкантов, Денис Чефанов принимал участие в подготовке лауреатов многих международных конкурсов, студентов и аспирантов разных стран мира. Многие его выпускники стали ведущими концертмейстерами театров столицы и городов России. Сегодня Денис Чефанов преподает в Московской государственной академии хореографии на кафедре концертмейстерского мастерства и музыкального образования в должности профессора. С 2004 года по настоящее время является педагогом летней творческой школы для одаренных детей в г. Суздаль, проводимой фондом программы «Новые имена», находящейся под патронажем ЮНЕСКО. Регулярно проводит мастер-классы в Бразилии, Италии, Китае, Литве, России, Украине, Японии. Чефанов является лауреатом международных конкурсов пианистов в г. Киль (Швеция , 1996 г., 3 премия), г. Киев (Украина, 2004 г., Гран-при), «Musica Classica» (Россия, 2012 г., 1 премия). Музыкант ведет активную исполнительскую деятельность, выступая как с сольными концертами, так и в ансамбле, принимает участие в фестивалях, проводимых в городах России, Украины, Белоруссии, Австрии, Италии, Франции, Бразилии, Китая, Японии и др. Наряду с сольными выступлениями, Денис Чефанов сотрудничает с несколькими оркестрами: Государственный симфонический оркестр Республики Татарстан, Большой симфонический оркестр Рязанской областной филармонии, Камерный оркестр Московского концертного объединения «Садко», Государственный оркестр Саратовский филармонии, Московский оркестр Радио России-1, Симфонический оркестр Министерства Обороны РФ и др.

Россия, Челябинск

Доцент кафедры народных инструментов и оркестрового дирижирования исполнительского факультета ЧГАКИ, художественный руководитель эстрадного трио «Кадриль.ru» Лауреат Международных конкурсов в Германии, Франции, Таджикистане, Казахстане, Украине, один из ярких представителей талантливой молодежи города Челябинска, солист группы «Яхонтовый ларь». Грехов – является автором пьес для баяна с оркестром и множества обработок музыкальных произведений. Его сочинения пользуются огромной популярностью в музыкальной среде разных регионов России и Зарубежья. Виртуозное исполнение, блестящая музыкальная память, уникальная харизма и умение восхищать яркими композиторскими нововведениями – отличительные черты музыканта и преподавателя Владимира Грехова.

Россия, Москва

Певица. Лауреат международных премий, лауреат премии «Ленинского комсомола» и премии «Профессионал России». Окончила Московский государственный институт культуры, Государственный музыкально-педагогический институт им. Гнесиных. Заведующая кафедрой, преподаватель эстрадно-джазового пения Института современного искусства (Москва). Ранее 10 лет преподавала в РАМ им. Гнесиных. Общий концертно-исполнительский стаж более 20 лет, из них 2 года в Италии (г. Милан), 6 лет в Норвегии (г. Осло). Работала солисткой-вокалисткой в Союзконцерте, в джаз-рок группе «Гипотетический оркестр», джаз-рок группе «Фирюза», консультантом по вокалу первого телевизионного проекта «Стань звездой», в дальнейшем – телепроекта «Точь в точь».

Россия, Челябинск

Заведующий кафедрой специального фортепиано Челябинской государственной академии культуры и искусств, профессор, Заслуженный деятель искусств Российской Федерации. Евгений Левитан - ученик всемирно известных пианистов Берты Маранц и Станислава Нейгауза. Подготовил около 100 пианистов-исполнителей, которые успешно работают в России и за рубежом (Германия, Швейцария, Португалия, Израиль, США, Канада и др.). Сольные концерты Е.А. Левитана ежегодно проходят в Европе, а также Москве, Санкт-Петербурге и других городах России. Евгений Левитан является постоянным членом жюри Международных и Всероссийских конкурсов пианистов, некоторые из которых он возглавляет. Лауреат премии Фонда «Русское исполнительское искусство».

Россия, Екатеринбург

Лауреат международных конкурсов, премии губернатора Свердловской области «За выдающиеся достижения в области литературы и искусства», профессор кафедры духовых и ударных инструментов Уральской госконсерватории им. М.П. Мусоргского, преподаватель по классу саксофона, продюсер, инициатор и организатор нескольких серий филармонических абонементов - «Золотой саксофон» и « Лорд-Саксофон», автор международного музыкального проекта «David Orchestra». Активно гастролирует в странах Западной Европы и США, постоянный участник престижных российских и международных фестивалей джазовой музыки. Игорь Паращук представляет на российской и европейской сцене самые смелые эксперименты и собственные трактовки современных авторов в доступной для широкого круга слушателей форме. Преподавание в консерватории, общение с академическим репертуаром, традиционный джаз и фри-джазовые спектакли часто непредсказуемо чередуются и, надо сказать, Игорь к этому всегда готов: играть партию первого кларнета в «Пиковой даме" или в компании американского джаз-символа играть музыку Джона Колтрейна, а потом идти на сейшн с ново-джазовыми партнерами. Многочисленные последователи - ученики Игоря весьма заметны не только на Российском музыкально - географическом пространстве, но и за его пределами.

Россия, Москва

Преподаватель кафедры баяна и аккордеона РАМ им. Гнесиных, творческий руководитель ансамбля «Классик-форум» (Москва), Лауреат международных конкурсов. Еще обучаясь в Кузнецком музыкальном училище в классе баяна, будучи студентом 2-го курса, стал лауреатом и обладателем специального приза 1-го Всероссийского конкурса молодых исполнителей имени И. Я. Паницкого в Саратове. Закончил факультет народных инструментов Российской Академии музыки имени Гнесиных в класс Народного артиста России, лауреата международного конкурса, профессора Фридриха Липса. М. Бурлаков неоднократно становился лауреатом международных исполнительских конкурсов в Италии (Ланчиано, 1999, Кастельфидардо, 2003), Германии (Клингенталь, 2000), России (Москва, 2000, Челябинск, 2001), Испании (Аррасате, 2001); участвовал во многих всемирно известных музыкальных фестивалях в России и за рубежом. Бурлаков проводит мастер-классы в Москве, Брянске, Минеральных Водах, Никольске, Красноярске, Братске, Иркутске, Саратове, Самаре, Нижнем Новгороде, Уфе, Твери. С сентября 2004 года – преподаватель кафедры баяна и аккордеона РАМ им. Гнесиных. Член жюри многих всероссийских и международных конкурсов и фестивалей, автор статей, редактор-составитель нотных изданий.

Россия, Москва

Доцент кафедры специального фортепиано Московской государственной консерватории им. Чайковского, Заслуженная артистка России, доцент кафедры музыкального искусства факультета искусств МГУ им. Ломоносова, действительный член Петровской академии наук и искусств. Окончила среднюю специальную музыкальную школу при Ленинградской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова и фортепианный факультет Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского. С 1986 г. гастролирует с концертными программами во многих городах России и за рубежом (Германия, Хорватия, Япония, Швейцария, Италия, Литва, Словакия, США). Лауреат Международного конкурса в Трапани (Италия, 1991, 3 премия), Международного конкурса «Фредерик Шопен» (Испания, Пальма-де-Майорка, 1992, 1 премия), дипломант конкурса имени С.В. Рахманинова (Москва, 1990). Регулярно проводит мастер-классы в городах России и за рубежом.

Россия, Екатеринбург

В репертуаре талантливого певца и артиста множество оперных партий великих творений мировой классики, духовные произведения православной церкви, лучшие образцы мировой эстрады. Творчество Гарри Агаджаняна востребовано на многих сценах России. Гарри закончил Уральскую государственную консерваторию. С 2004 г. - солист Екатеринбургского государственного академического театра оперы и балета. В разные года он сотрудничал с Челябинским, Пермским, Новосибирским театрами оперы и балета в качестве приглашенного солиста, филармонией г. Алма-Ата (Казахстан) для исполнения симфонической поэмы Д. Шостаковича «Казнь Степана Разина». Лауреат международного конкурса им. М Глинки, II премия (г. Челябинск). Участник совместного проекта радио «Орфей» и Фонда Ирины Архиповой - XIV Международный фестиваль памяти Е. Светланова (Большой зал Московской консерватории, опера П. Чайковского «Иоланта», партия короля Рене).